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Basso elettrico
- Acquisizione pratica delle
scale: maggiori, minori, sistema modale maggiore
- Studi per lo sviluppo rapido
della lettura sullo strumento.
- Slap and Pull, impostazione
delle mani, esercizi per lo sviluppo della velocità.
- Tutte le scale extramodali.
- Arpeggi.
- Studi sui tempi dispari.
- La progressione II - V - I
- L’improvvisazione
- Uso dei vari cromatismi.
- Analisi strutturale.
- Armonia funzionale.
- Famiglie di accordi.
- Dexterity.
- I rivolti degli accordi.
- Sistema modale minore.
- Scale pentatoniche.
- Accordi di settima diminuita.
- Il Blues e l’utilizzo della
scala blues
- Studio di vari standards.
- Esercizi avanzati di slap and
pull.
- I tourn arounds.
- Altri tipi di progressioni
armoniche.
- Tritoni sostitutivi.
- Principali sostituzioni di
accordi.
- Esercizi di lettura e
trasporto.
- L'anatole.
- Cromatizzazione delle scale.
- Studio di patterns su vari
standards.
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Armonia e Arrangiamento
Le lezioni
sono/saranno dapprima di tipo teorico:
• cenni di teoria e solfeggio
• varie tipologie di accordi e relative scale
• armonia relativa al sistema modale maggiore, minore melodico e
armonico
• arrangiamento a blocchi
• note dell’accordo e no chord,
• approcci scalari e approcci cromatici,
• armonizzazione dei vari approcci
• Tensioni inferiori e tensioni superiori,
• Caratteristiche dei vari generi dal rock al soul dal latin al
metal
• drum’s pattern relativi ai vari generi musicali, (blues, rock,
funk,jazz, pop, hard rock)
• costruzione di una linea di basso, chitarra e pianoforte
• Cenni sull’utilizzo degli strumenti a fiato e degli archi e
successivamente di tipo pratico con l’utilizzo di sequencer come
Cubase e Finale per l’applicazione reale delle nozioni acquisite.
• l’utilizzo dei programmi sopraindicati
• costruzione delle linee dei vari strumenti
• plug-in,
• la creazione e l’impaginazione di uno spartito,
• l’assegnazione delle tracce ai vari strumenti,
• il bouncing ed esportazione di una traccia wave |
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